Ki írt aleator zenét?
Pontszám: 4,2/5 ( 43 szavazat )A zeneszerzők nagyon kreatívak voltak azzal kapcsolatban, ahogyan a „véletlent” belefoglalták kompozícióikba. Az egyik zeneszerző, aki aleatorikus zenét írt, John Cage volt. Zenéjét szerette „határozatlan” zenének nevezni, ami azt jelenti, hogy nem minden határozta meg (vagy döntötte el) előre. Ennek egy része véletlenül döntött.
Ki alkotta aleatorikus zenét?
Az aleatorikus jellemzők legkorábbi jelentős felhasználása az amerikai Charles Ives 20. század eleji kompozícióiban található. Henry Cowell az 1930-as években átvette Ives gondolatait, olyan művekben, mint a Mosaic Quartet (Vonósnégyes No.
Ki az aleatorzene atyja?
John Milton Cage Jr. A meghatározatlanság úttörője a zenében, az elektroakusztikus zenében és a nem szabványos hangszerhasználatban, Cage a háború utáni avantgárd egyik vezéralakja volt. A kritikusok a 20. század egyik legbefolyásosabb zeneszerzőjeként dicsérték.
Honnan kapta a nevét az aleatorikus zene?
Az aleatorikus zene (aleatorikus zene vagy véletlenzene is; a latin alea szóból, jelentése „kocka”) olyan zene, amelyben a kompozíció valamely elemét a véletlenre , és/vagy a megkomponált mű megvalósításának valamely elsődleges elemét a véletlenre bízzák. előadóinak meghatározása.
Ki a leghíresebb véletlen zeneszerző?
A zeneszerző, John Cage úttörője volt annak, amit "határozatlanságnak" nevezett. A határozatlanság olyan komponálási technika, amelyben a zenei mű egyes aspektusait a véletlenre vagy az előadó választására hagyják.
Aleatorikus zene: Live Looping & Chance – Lutosławskitól a videojátékzenéig
Melyik két zeneszerzőt ismerik minimalistának?
A legjelentősebb minimalista zeneszerzők John Adams, Louis Andriessen, Philip Glass, Steve Reich, Terry Riley és La Monte Young . Mások, akik kapcsolatba kerültek ezzel a kompozíciós megközelítéssel: Michael Nyman, Howard Skempton, John White, Dave Smith és John Lewis, Michael Parsons.
Mitől egyedi a modern zene?
A modern zeneszerzők alaposabban megvizsgálták a ritmust, a hangszerelést, a hangszínt, a formát, az előadási technikákat (stb.). A harmónia és a dallam ma már nem az egyetlen alapja a zenei szerkezetnek. Az ütőhangszerek fokozott használata és a standard hangszerek nem szabványos módon történő használata fontos fejlemény volt ebben a korszakban.
Mi az aleatorika 3 kulcsszava?
Ebből a szempontból a határozatlan vagy véletlen zenét három csoportra oszthatjuk: (1) véletlenszerű eljárások használata meghatározott, fix pontszám létrehozására, (2) mobil forma és (3) határozatlan lejegyzés , beleértve a grafikus jelöléseket és szövegek.
Mi a véletlenzene másik neve?
Aleatóriumzene , más néven véletlenzene (aleatórium a latin alea szóból, „kocka”), 20. századi zene, amelyben a véletlen vagy meghatározhatatlan elemeket az előadóra hagyják megvalósítani.
Mi az a kísérleti vagy belvárosi zene, amely az Egyesült Államokból származik?
Válasz: A belvárosi zene az amerikai zene egyik alosztálya, amely szorosan kapcsolódik a kísérleti zenéhez , amely Manhattan belvárosában alakult ki az 1960-as években.
Hogyan használta John Cage az I Chinget?
A Változások Zenéjének címe abból a címből származik, amelyet az I Chingnek néha adnak: "A változások könyve". A ketrec a könyv kézhezvétele után szinte azonnal munkába állt a darabon. ... Úgy tűnik, Cage úgy érezte, hogy a rádió véletlenszerű hangjainak használatával elkerüli a személyes ízlést.
Melyik zenei stílus kapcsolódik az etnikai hovatartozáshoz?
Általánosságban elmondható, hogy az etnikai dalok sokféle műfajúak lehetnek, beleértve a népszerű, klasszikus, hagyományos és vallási dalokat, és általában nem angolul éneklik őket. Az etnikai dalok az amerikai dalrepertoár jelentős részét képezik.
Hogyan jön létre az aleatorikus zene?
Az aleatorikus zene olyan zenei forma, amely improvizációnak vagy strukturált véletlenszerűségnek van kitéve. Arra támaszkodik, hogy egy zeneszerző véletlenszerű döntéseket hoz a darab írása közben , vagy még gyakrabban egy előadó improvizál egy darab lejátszása közben.
Kivel tanult Beethoven?
Bécsben Beethoven teljes szívvel a zenei tanulmányozásnak szentelte magát a kor legkiválóbb zenészeivel. Haydnnál zongorázni, Antonio Salierinél énekszerzést, Johann Albrechtsbergernél kontrapontot tanult.
Melyik zeneszerző volt Schönberg tanítványa?
Arnold Schoenberg osztrák-amerikai zeneszerző volt, aki az atonalitást magában foglaló új zenei komponálási módszereket alkotott meg, nevezetesen a szerializmust és a 12 hangsort. Befolyásos tanár is volt; legjelentősebb tanítványai közé tartozott Alban Berg és Anton Webern .
Kellemes volt a fülnek?
Valami eufóniás gyönyörűen és kellemesen hangzik. ... Ez a szó szépen hangzik, amikor kimondod, ezért logikus, hogy valami kellemeset ír le a fülnek.
Melyik a véletlenzene példája?
Ez egy olyan típusú zene, ahol a zene bizonyos részeit a véletlenre hagyják! ... Például lehet, hogy a zeneszerző (a zeneíró személy) megengedi az előadónak, hogy eldöntse, mennyi ideig játsszon egy hangot. Vagy a zeneszerző megengedi az előadónak, hogy eldöntse, milyen hangszerrel játssza a darabot.
Melyik két zeneszerzőt ismerik minimalista kvízként?
La Monte Young, Terry Riley, Steve Reich és Philip Glass , mind az 1930-as évek közepén születtek. Most tanultál 61 kifejezést!
Mit jelent aleatórium?
Az „aleatórium” azt jelenti, hogy valami egy bizonytalan eseménytől, egy véletlen eseménytől függ . Az Aleatory elsősorban a biztosítási szerződések leíró kifejezéseként használatos. Az aleatory szerződés olyan szerződés, ahol az ígéret teljesítése véletlen esemény bekövetkezésétől függ.
Miben különbözik a véletlenzene a többi zenei stílustól?
nincs . a hangok megkettőzése, mivel mindegyik véletlenül történik ! a kompozíció az érintett hangok hangszínétől függ, ami szintén. ...
Mi a modern dal?
A modern dalok gyakran más országok zenéjéből merítenek ötleteket, olyan készségeket dolgoznak ki, amelyek segítségével a dallamokat frappánsan alkalmazzák, elkerülik a monotonitást a dallamalkotásban, változatos ritmusokat hoznak létre stb. A modern dalok megkövetelik a hangszerek ismeretét és a használatuk ügyességét is. .
Hogyan definiálod a modern zenét?
A modern zene (és általában a modern művészet) meghatározó jellemzője az összes hagyományos esztétikai konvenció lebontása , ezáltal a teljes szabadság felszabadítása minden esztétikai dimenzióban, beleértve a dallamot, a ritmust és az akkordmenetet is.
Mi a különbség a régi és a modern zene között?
A klasszikus zenét általában a 19. század előtti zenének tekintik, míg a modern zenét a 19. század utáni zenének tekintik. Mindkét zenei stílus nagymértékben különbözik más szempontból is, beleértve a hangszerelést, a formát, a stílust, a célt és az alkotás módszerét.