Kik voltak Aaron Copland szülei?
Pontszám: 4,9/5 ( 2 szavazat )Aaron Copland amerikai zeneszerző, zeneszerzés tanár, író, majd saját és más amerikai zenék karmestere. Coplandot társai és kritikusai "az amerikai zeneszerzők dékánjaként" emlegették.
Honnan származtak Aaron Copland szülei?
Aaron Copland a New York állambeli Brooklynban született 1900. november 14-én, Harris Morris Copland és Sarah Mittenthal Copland öt gyermeke közül a legfiatalabbként, akik mindketten oroszországi zsidó bevándorlók voltak.
Mikor élt Copland, milyen születési és halálozási évei voltak?
Aaron Copland (született: 1900. november 14., Brooklyn, NY, USA – meghalt: 1990. december 2. , North Tarrytown [jelenleg Sleepy Hollow], NY), amerikai zeneszerző, aki az amerikai témák jellegzetes zenei karakterizálását egy kifejező modern stílusban érte el. stílus.
Melyek voltak Aaron Copland leghíresebb darabjai?
Legismertebb darabjai közé tartozik a Piano Variations (1930) , a The Dance Symphony (1930), az El Salon Mexico (1935), A Lincoln Portrait (1942) és a Fanfare for the Common Man (1942). Copland később Martha Graham 1944-es Appalache-tavasz című táncához komponálta a zenét.
Melyik Scott Joplin leghíresebb darabja?
Egyik első és legnépszerűbb darabja, a "Maple Leaf Rag" a ragtime első és legnagyobb hatású slágere lett, és az archetipikus rongyként ismerték el. Joplin az arkansasi Texarkanában, vasúti munkások zenész családjában nőtt fel, és helyi tanárok segítségével fejlesztette saját zenei tudását.
10 érdekes Aaron Copland tény
Mitől olyan egyedi Aaron Copland zenéje?
Copland egyetlen folyamatos dallam helyett rövid frázisokat ír a különböző hangszerekre, pihenőkkel elválasztva - "nyitott" dallam, amely az amerikai táj nyitottságát idézheti.
Hogyan kapcsolódik Copland az amerikai történelemhez?
Azáltal, hogy kompozícióiba beépítette az amerikai zene olyan népszerű formáit, mint a jazz és a folk , kivételes és innovatív darabokat hozott létre. Copland az őslakos amerikai zene fejlődésének szóvivőjeként nagy lépéseket tett az európai befolyás alóli felszabadításában.
Mit hagyott fel Copland a zenéjében?
az 1930-as évek után milyen típusú zenét hagyott fel Copland? az 1930-as évek után Copland abbahagyta a jazz használatát zenéjében.
Ki segített Coplandnak megtalálni az amerikai hangzást?
Aaron Copland egy 20. századi amerikai zeneszerző volt a New York állambeli Brooklynból. Copland arról ismert, hogy nagyon amerikai zenét ír, de valójában Franciaországban tanult. Tanára, Nadia Boulanger segített Coplandnak megtalálni az utat az amerikai hangzáshoz a klasszikus zenében.
Ki volt Copland tanára, amikor Franciaországba ment tanulni?
Tanulmányok Párizsban Franciaországba érkezve a Fontainebleau-i Zeneiskolában tanult Isidor Philipp neves zongoraművész és pedagógus mellett, valamint Paul Vidalnál. De mivel Vidal túlságosan hasonlít Goldmarkra, Copland a híres tanárnőre, Nadia Boulangerre váltott, aki akkor harmincnégy éves volt.
Ki komponálta a Star Wars zenéjét?
A film teljesen megteremtette a nyár műfaját... 19. karmestere, John Williams (1980–1993; 1994-től, karmesterdíjas) rezidens művész lett…… … John Williams amerikai zeneszerző filmzenéje George Lucas Csillagok háborúja (1977), amely elindította a...
Ki volt Copland munkatársa?
A Copland zenéjéről szóló írások Copland tizenegy szerzeményét emelik ki öt különböző médiában. Két balettről készült írások leírják Martha Grahammel (Apalache-i tavasz) való együttműködését, valamint Lincoln Kirsteinnel a Billy the Kid című történetben végzett munkáját ("About Billy the Kid" és "Notes on a Cowboy Ballet").
Miért költözött Bartók 1940-ben New Yorkba?
Miért költözött Bartók 1940-ben New Yorkba? Zavarta a magyar kormány és a náci Németország szövetsége a második világháború előestéjén .
Mi az aleatorikus zene legfontosabb eleme?
Az aleatorikus zene (aleatórikus zene vagy véletlenzene is; a latin alea szóból, jelentése „kocka”) olyan zene, amelyben a kompozíció valamely elemét a véletlenre bízzák, és/vagy a megkomponált mű megvalósításának valamely elsődleges elemét az alkotóra bízzák. előadóinak meghatározása.
Kik voltak Aaron Copland diákjai?
Néhány kezdeti tanulmány után Rubin Goldmark zeneszerzőnél Copland Párizsba utazott, ahol először Isidor Philipp és Paul Vidal , majd Nadia Boulanger neves pedagógusnál tanult. Három évig tanult Boulangernél, akinek eklektikus zenei megközelítése ihlette saját széles ízlését.
Copland csak profi zenészeknek írt zenét?
Copland csak profi zenészeknek írt zenét. Copland Amerika legkiválóbb balettszerzője. ... Copland számos sikeres balettet komponált.
Melyik korai jazz-óriás került a homályba, amikor a New Orleans-i hangzás elavult válaszlehetőségek csoportja lett?
Ki rögzítette az első jazzfelvételt 1917-ben a Victor Records számára? A jazz és a gospel zene alapja __________. Melyik korai jazz-óriás került a homályba, amikor a New Orleans-i hangzás elavulttá vált? virtuozitás, scat-éneklés és szóló találékonyság .
Kik azok a híres jazz zenészek, akik a bebop stílushoz kötődnek?
A mozgalom az 1940-es évek elején indult ki Dizzy Gillespie trombitás , Charlie Christian gitáros, Thelonious Monk zongoraművész, Kenny Clarke dobos és a leggazdagabb ember, Charlie „Bird” Parker altszaxofonos játékából.
Melyik az Appalache-tavasz két főszereplője?
Balett történet A történet a 19. század amerikai úttörőinek tavaszi ünnepségéről szól, egy új pennsylvaniai parasztház felépítése után. A központi szereplők között van egy menyasszony, egy vőlegény, egy úttörő nő, egy prédikátor és gyülekezete .
Mi Aaron Copland zenei stílusa?
Régi zenéjében nagyon modern zenei ötletek keverednek a jazz hatásával . Az olyan darabok, mint például a zongoravariációk harmonikus és ritmikus kísérletezésükkel tűnnek ki, a jazz ritmusok pedig a Zene a színháznak című művének fontos részét képezik. Copland aggodalma a modern technikákkal csökkent a nagy gazdasági világválság idején.
Milyen változásokat hajtottak végre a zeneszerzők a 20. századi zene során?
A 20. század drámai újításokat hozott a zenei formák és stílusok terén. A zeneszerzők és dalszerzők olyan új formákat és hangzásokat fedeztek fel, amelyek megkérdőjelezték a korábbi korok zenei szabályait, például a módosított akkordok és a kiterjesztett akkordok használatát az 1940-es évek Bebop jazzében.